Omaggio a Heddy Honigmann

Il ricordo come motore, la voce come ritmo, il corpo come paesaggio

L'omaggio a Heddy Honigmann è stato realizzato con la preziosa collaborazione di EYE Film Institute Netherlands (André Naus) e di Silvio Grasselli e Angiola Janigro. L'Alba International Film Festival vuole ringraziare Heddy Honigmann per il contributo fondamentale dato alla realizzazione del progetto

Nella scorsa edizione 2010 dell'Alba International Film Festival, il film Oblivion - El Olvido, documentario ambientato a Lima, fu scelto dal pubblico come miglior film. La regista Heddy Honigmann era poco nota in Italia, eppure nella sua lunga e poliedrica carriera - fatta di corti, medi e lungometraggi e dedicata prevalentemente al documentario ma con incursioni anche nel cinema di finzione - aveva accumulato una lunga serie di premi nei più prestigiosi festival internazionali oltre che retrospettive complete a Lisbona, Madrid, Parigi, Berlino, New York, San Francisco, Minneapolis.

Tocca ora all'Italia iniziare a rendere omaggio a questa cineasta coraggiosa e dall'umanità profonda che ama parlare della e con la gente. L'Alba Film Festival, di cui la Honigmann sarà ospite, le dedica un omaggio con una selezione incentrata sui suoi lungometraggi documentari, al quale seguirà un altro omaggio nel Molise. Della Honigmann ad Alba, nella prima edizione del Festival, era già stato presentato un mediometraggio, Private ("Prive", 2000, della serie dei "Dieci Comandamenti", - Non rubare), ma certo il nome poteva essere sfuggito. Ora non più. Certamente qualcosa della sua sensibilità verso gli altri, esuli ed emarginati, deve averglielo maturato la sua condizione di figlia dei sopravvissuti dell'Olocausto: di origine ebrea e polacca, il nonno di Heddy trasferì la famiglia in Perù un mese prima dell'invasione nazista. Fu così che Heddy nacque a Lima nel 1951, dove studiò biologia e letteratura per poi lasciare nel 1973, soggiornando in Messico, Israele, Spagna e Francia. A Roma frequentò il Centro Sperimentale di Cinematografia, si stabilì in seguito ad Amsterdam dove nel 1978 acquisì la cittadinanza olandese iniziando la sua carriera di filmmaker che la portò a viaggiare in tutto il mondo per parlare dei musicisti immigrati nella metropolitana di Parigi e dei tassisti peruviani, di anziani brasiliani ed esuli cubani nel New Jersey. Sempre con fine ironia sulla politica e profonda empatia per la gente, "con una incessante, curiosa presenza fuori schermo" notano al MoMa newyorkese, una indagatrice diretta e piena di simpatia, ma decisa e tenace, "come una vecchia, cara amica" che fa emergere aspetti anche divertenti di esistenze sconosciute ma che generano stupore e partecipazione.
Molti sono i titoli per cui si ricorda la sua ricca produzione iniziata alla fine degli anni '70, (17 da regista). Il film che le fece fare un salto di notorietà fu Metal y Melancolia (1993). Un attore di film non proprio minori, un poliziotto incaricato di infiltrarsi in gruppi ritenuti eversivi, e ancora insegnanti, impiegati pubblici, professionisti e quant'altri che scelgono di fare i tassisti, in una Lima brulicante di persone costrette a cercarsi lavori diversi per sopravvivere, vendere quello che hanno per un compenso risibile: non è un'inchiesta ma un approccio esperienziale che la regista da subito ci trasmette in diretta, tra il complesso tessuto urbano esterno e le personalità dentro il taxi che lo attraversano di continuo. O Amor Natural è del 1996 ed è ispirato alla poesia erotica e amorosa del brasiliano

Carlos Drummond de Andrade, uno dei più grandi poeti neolatini del '900. Non più a Lima, ma lungo le spiagge e le vie di Rio de Janeiro, la Honigmann si intrattiene con gli anziani che incontra, donne e uomini, e dalle conversazioni emerge il valore ancora corroborante del sesso e della perpetuazione del desiderio: "Le poesie a volte funzionavano come dei cavatappi, a volte come un bicchiere di brandy".

A Parigi, la regista scopre un universo nascosto di immigrati clandestini sfuggiti alla persecuzioni politiche dei loro paesi d'origine e che, per guadagnarsi da vivere, fanno i buskers, suonatori nelle stazioni della metropolitana e lungo i marciapiedi delle vie di centro: non sono professionisti, ma hanno talento e una ostinata volontà di non soccombere. Sono una diffusa Underground Orchestra (1997) (da noi farebbe pensare a "Piazza Vittorio"). Corale è pure Crazy (1999), ricordi di alcuni soldati olandesi delle Nazioni Unite in diversi campi di battaglia dove mantenere la pace era una dovere sottoposto a prove estremamente traumatiche, per far fronte alle quali si rifugiano nella musica, dalla Turandot di Puccini al Knocking On Heaven's Door, versione dei Guns n'Roses, soprattutto a Crazy, celebre pezzo di Seal (poi ripreso da Alanis Morrissette e passato nel soundtrack di Il Diavolo veste Prada).

Prima di Oblivion, Honigmann realizza uno splendido film sull'importanza dell'arte nei suoi multiformi aspetti, poesia, pittura, musica che fa del leggendario cimitero parigino di Père-Lachaise la meta di tante visite, veri pellegrinaggi, di un pubblico così vasto ed eterogeneo, costante nel tempo: Forever (2006) rende così un commosso omaggio agli artisti lì sepolti e alla memoria delle loro opere trapassate oltre il loro tempo e patrimonio condiviso di ognuno.

La poetica di questa grande regista è così facilmente riassumibile in poche ma essenziali considerazioni programmatiche: "Non faccio film su soggetti e trame, ma sulla gente" e "Non faccio interviste, faccio conversazioni".Coerente ed esemplare. Non serve altro.

Lista Film:
Crazy di Heddy Honigmann
(Paesi Bassi, 1999, 97', 35mm)
Domenica 5 Giugno h 18.30. Sala Ordet

Forever di Heddy Honigmann
(Paesi Bassi, 2006, 97', 35mm)
Giovedì 2 Giugno h 20.15. Sala Ordet

Het ondergronds orkest di Heddy Honigmann
(Paesi Bassi, 1997, 108', 35mm)
Venerdì 3 Giugno h 15.30. Sala Ordet

Metal y Melancolia di Heddy Honigmann
(Paesi Bassi, 1993, 80', 16mm)
Sabato 4 Giugno h 17.00. Fondazione Ferrero

O Amor Natural di Heddy Honigmann
(Paesi Bassi, 1996, 76', 35mm)
Giovedì 2 Giugno h 17.00. Sala Ordet